中国该如何拍出老少皆宜的动画

晓铧  2018-03-03 17:17:40  手机版

　　在很长一段时间里，国产动画往往给人比较“幼稚”的印象。仿佛只要到了一定年龄，就再也没有继续看国产动画的理由了。那么你认为中国应该拍出一些怎样的动画片呢?

　　一：编剧应当拥有足够的阅历

　　对一部优秀的动画来说，好的编剧往往可以起到“灵魂人物”的作用。他们将为这部作品构建完整的世界观、设计出个性十足的角色，并且让角色在这个世界观当中讲述自己的故事。然而正因为如此，若是编剧本身的能力有限，那么想要拍出好的作品就不是容易之事，更别提做出“老少皆宜”的作品了。

　　因此，只有那种真正拥有很多阅历的人，才能知道不同年龄段的观众都需要看到什么样的内容。例如说，要塑造一个可爱的小孩子角色，那么还没有当父母的人、或者从来没有照顾年幼弟妹的人，恐怕只知道他们眼中的“熊孩子”，而很难将孩子的可爱展现出来。又比如说，若是没有经历过跟亲人的生离死别，又如何明白生命的不易以及“珍惜当下”的可贵呢?有了阅历，这些故事才能够自然地浮现在编剧们的脑海当中。这样一来，不同年龄段的人都可以对作品产生代入感，那么哪怕全家坐在一起看，也不至于出现某个成员感到无聊的情况。

　　在国外，很多优秀作品的编剧往往都不是年轻人。例如同时兼任了《寻梦环游记》导演跟编剧工作的李·昂克里奇今年已经50多岁，并且在业界打拼了多年时间，此前更是有过众多的代表作。相比起来，目前国内的很多动画编剧，有些可能还是在校的兼职大学生。那么想要指望他们创作出太有人生阅历的作品，显然也是不现实的吧?

　　二：人设要能让人有亲近感

　　也许每一名观众对动画的理解不同，因此在谈到“人设”的问题时，也会做出不同的选择。但通常来说，真正能够达到“老少皆宜”程度的动画作品，却可以在角色人设方面最大限度地做到让大家都能够接受。为此，人设要能让人有亲近感就显得特别重要了。

　　这里的亲近感并不是指角色们都要长得慈眉善目，而是当我们在观看作品时会觉得角色仿佛就活在自己的身边一样。让我们看看日本的国民级作品《哆啦A梦》：看起来很废柴却又特别善良的大雄、家里有钱却又因为身高而自卑的小夫、特别粗鲁却很讲义气的胖虎、完美的邻家女孩静香。虽然角色都是小孩子，但在现实里的成年人群体当中，依然可以看到他们的影子。因此，无论观众拥有着怎样的成长经历，以上这些角色的形象都一定会在他们的人生当中引发共鸣。因此就很容易让观众们产生亲近感了。

　　相比起来，目前很多国产动画的人设却距离这个目标还有比较长的路要走。过去的国产动画往往喜欢用“可爱的小动物”，这种非人类的形象本身就跟观众拉开了距离，再加上如果动物的行为举止不够“人性化”的话，那么确实也只能让小观众满意、而被年纪大的观众认为幼稚了。现在的一些国产动画作品又设计出了很多特别时尚的形象，这固然讨好了年轻观众，可小孩子跟成年的观众接受起来可能就比较困难了。

　　三：让不同年龄的人从中分别找到不同的乐趣

　　当不同年龄的人同时看一部作品时，如果发现作品讲述的剧情太过于简单，或许就很难让大多数人都感到满意。国产动画在过去很多年当中讲述的都是“正义的主人公们，用正大光明的办法打败了邪恶的××”的故事。这对培养小孩子们正确的三观而言非常有帮助，可年龄再大一些的观众就未必会买账了。与此同时，如果一部作品纯粹就是年轻男女在恩恩爱爱，那么小孩子会一头雾水，年龄大一点的人又觉得这跟自己的生活已经没什么关联，于是乎也不会成为老少皆宜的作品。

　　因此，如何让不同年龄的人找到不同的乐趣，或许就是让国产动画通向“全年龄”的关键因素之一。前些年迪士尼制作了一部名为《疯狂动物城》的动画，在国内获得了惊人的票房成绩。很多家长会带着孩子一起去看，而不少年轻人或者年纪更大的人同样在看完作品之后回味无穷。之所以能够有这样的魅力，正是因为它做到了“不同年龄有不同乐趣”。对小孩子来说，作品当中拥有着那么多超级可爱的动物，并且动物们最终迎来了一个皆大欢喜的结局。对年轻人而言，兔子跟狐狸之间那种又像是好友又像是情侣的气氛，让网络上出现了一大堆同人本。而在拥有一定社会阅历的人看来，作品当中很多的细节都仿佛是在影射现实里存在的现象，诸如行动缓慢的办事人员、种族之间平等和歧视的问题、兔子最终是在黑道大佬帮助之下才能实现目的等等。这样一来，大家都会觉得看一场《疯狂动物城》绝对值回票价了。

　　四：主题积极向上

　　如果是长期追日本深夜档作品的动漫迷，可能会因为不少作品的剧情太过于“大同小异”，因此会期待出现什么神展开的桥段，刺激他们的眼球。这些年，但凡是走“黑残深”路线的作品，往往会在网络上引发强烈反响，若是参与到作品的讨论当中，我们就会下意识地产生“仿佛全世界都认同了这部作品”的错觉。例如今年1月《恶魔人crybaby》大尺度的表现手法固然让年轻的动漫迷大呼过瘾，但很显然这种主题消极的动画，并不可能适合所有人观看。

　　那么到底什么样的题材才能够做到老少皆宜呢?也许作品具体的世界观、人物形象会有所不同，但归根结底，只有主题积极向上的作品才能赢得大多数人点赞。

　　这也是为什么不少美国动画能够在全世界赢得广泛好评的原因。故事当中的主人公们也许出身贫寒，却始终都保持了积极乐观的态度。而且他们也都会在故事发展过程中展现出“永不言弃”的精神。最终，他们的努力一定得到了回报。这样的作品让观众们在看完之后，仿佛对人生充满了希望。无论观众的年龄在哪个阶段，大家也都会愿意去买账的。

　　五：减少说教

　　长期以来，很多国产动画因为受到了诸多限制，从而只能将主要的对象人群瞄准小孩子。这样一来，如何通过动画来让小孩子学到知识、学习“什么是对的、什么是错的”，就成为了不少动画的创作初衷。即便在上世纪八九十年代的“国漫黄金期”，当时播出的很多国产动画也都没能够逃避这样的设定。因此如果现在让我们重新回味那些童年经典，就未必还能坚持看下去了。

　　而到了今天，部分国产动画突破了低龄化的限制，开始瞄准了年轻人的市场。不过与此同时，一些作品却又受到了部分日式少年漫画的影响，开始喜欢在战斗当中来一段“嘴炮”，仿佛只要主人公一张口，对面的敌人就会自动降低5成战斗力一样。这也成为了近年来不少动漫迷吐槽这类日漫的原因。而国产动画若是大量学习这种嘴炮，恐怕也并不容易得到所有人的支持。

　　此时，若是关注一下国外优秀的全年龄作品，我们就会发现它们几乎不存在死板的说教内容。若是想要说明“友情的重要性”，就一定会安排让角色们遇到危机、最终通过友情来化解的剧情。当观众们看了之后，便自然而然地体会到了友情的意义。比如《哆啦A梦》里的胖虎讲义气，从来不是一味拍胸脯说“我们都是好朋友”，而是当危机来临时他总会站在同伴们身边，甚至于经常冲到第一线。那么大家也都会在观看作品的时候明白：胖虎确实很重视友情。

　　因此，国产动画若想要做到全年龄化，那么减少说教、用剧情表达想法的思维转变就显得至关重要了。

　　六：动画的本质还是要让观众看到流畅的画面

　　长期以来，国产动画之所以发展得特别缓慢，除了在题材方面拥有着太多限制之外，其作画质量本身也很难让拥有一定阅历的观众感到满意。即便是现在被认为“童年经典”的一些国产作品，都会存在大量宛如PPT画面一样的效果。角色们除了嘴巴在动之外就没有任何动作，这样的作品又如何吸引现在早就被养刁了胃口的观众呢?有网友就说，不光是国漫了，就连现在很多日本深夜档动画都各种作画崩坏、PPT，所以才让越来越多的人开始对深夜档动画感到失望。

　　因此，如果国产动画想要做到吸引大多数人的目光，那么作画的流畅度、完整度就显得特别重要了。有时候哪怕剧情真的很简单，可角色们的动作特别灵活、看起来栩栩如生的话，这本身就是作品的一大魅力。

　　在动画发展史上，有一部作品虽然距离最初诞生已经过去80年，却始终可以得到观众们的点赞。这就是《猫和老鼠》。作为一部1939年首次播出的作品，它充分体现出了制作方的诚意。任何人在看动画时，都会觉得这两个角色像是真正活在了屏幕当中，再加上各种搞笑动作，可以让观众获得非常多的快乐。

　　而想要做到流畅动作，除了制作人员们的用心之外，肯定也不能缺少经费支撑。因此作为国产动画的制作者，也可以大大方方地喊出“我，国产动画，打钱”了吧?